Rafael Esteve

El Concierto por violín, violonchelo y piano en Do Major, op. 56, conocido como «Triple concierto» por el hecho de tener tres solistas, es la única incursión de Beethoven en esta variante del género tan popular en el último tercio del siglo XVIII, y que en la época clásica a veces recibía el nombre de «Sinfonía concertante». Dedicado a su alumno y mecenas Rodolfo de Austria, hermano del mismísimo emperador, la parte de piano es relativamente sencilla justamente porque estaba destinada a que él mismo la tocara. Las otras dos partes, ya concebidas para miembros de la propia orquesta del archiduque, sí presentan una mayor dificultad, especialmente la del violonchelista Anton Kraft. Éste había formado parte de la orquesta para la que trabajó Haydn durante años, y fue pensando en él que Beethoven dotó al violonchelo de un mayor peso en la escritura musical, así como de una cierta función de liderazgo respecto a los demás solistas. A esto se le llama escritura «personalizada», al menos para quienes serían sus primeros intérpretes!

De expresividad radiante vehiculada por una maestría compositiva del más alto vuelo, la Cuarta sinfonía de Beethoven marca el camino hacia la plena madurez del autor en el gran viaje que culminará en la Novena. Incomprensiblemente subestimada, al igual como lo son las dos primeras o incluso la Octava, quizás la bienintencionada descripción de Schumann, que la comparaba a «una esbelta doncella griega entre dos gigantes nórdicos» refiriéndose a la innovadora 3a., la «Heroica», y a la siempre impactante 5a. Hoy, cuando quizás –sólo quizás— nos empezamos a liberar de tantos tópicos como rodean a la música clásica, la podemos valorar y disfrutar con total plenitud y justicia.